Stéphane Drouot died on January 22, 2012. He had been buried in Saint-Ouen-l'Aumône (France).
He was the director of Star Suburb, a cult short movie.
Stéphane Drouot in Paris - 1985 (source)
Star Suburb won a lot of awards from 1983 to 1984 :
Grand Prix du court métrage, Festival d'Avoriaz 1983.
Grand Prix catégorie fiction, Festival d’Albi 1983.
Prix du Jury, festival du film de Grenoble 1983.
Prix à la qualité du C.N.C. 1983.
Grand Prix 1984 du Festival international du court-métrage de Clermont-Ferrand.
Prix du Public, festival de Suresne-saint-Cloud 1984
Prix Kodak, festival de Villeneuve la Garenne 1984.
César du meilleur court-métrage 1984.
(source)
Stéphane Drouot was considered as a cult director but for many reasons, his career has been stopped early.
Stéphane Drouot is appearing in Intoxication (1998). "During the filming of Seul contre tous, Noé shoots his friend Stéphane Drouot, director of the legendary Star Suburb "in his
kitchen poeticly slicing a long sentence of four minutes, in one master shot. The natural, the fragility and the belief revealed here are changing the vision that we could have about Star
Suburb, adding to his avant-garde dimension (the visual look of the film is amazing) a sense of genuine nostalgia" (Repérages #44)
Stéphane Drouot is also appearing in Irréversible (2002) in the very first scenes of the movie, along with Philippe Nahon :
Stéphane Drouot in Irréversible (2002) by Gaspar Noé
In his memory, we propose you two texts [in French] dedicated to Stéphane Drouot, taken from LE•REGARD•DES•MANNEQUINS :
STÉPHANE DROUOT
"Ce blog est théoriquement clos, mais… Par un extrême hasard
je suis tombé sur la retransmission des Césars sur internet. Bêtement j'ai regardé cette célébration idiote. C'est là où j'ai découvert que Stéphane Drouot était mort. S'il n'avait réalisé qu'un
court métrage dans les années 1980, Star Suburb (qui avait été couvert de prix), il avait un potentiel de folie et d'invention qu'il n'a pas pu transformer car l'alcool et d'autres démons se sont
emparés de lui. Je me souviens de ses scénarios de science-fiction renversants (Scars et autres). Ils auraient révolutionné le genre, si… Je regrette juste de ne pas lui avoir répondu il y a
quelques années quand il m'avait écrit des lettres assez bizarres. J'avais tenté de l'aider pendant deux ans, et puis j'avais été découragé. D'autres l'ont sans doute mieux aidé — dont Gaspar
Noé, qui s'est pas mal inspiré de Star Suburb à ses débuts. Il l'avait d'ailleurs filmé dans Irréversible. Bye bye Stéphane.
P.S. J'ai beau chercher et chercher, je ne trouve rien sur la mort de Stéphane sur Internet. Très étrange. Je suis vraiment le seul à en avoir parlé. C'est triste.
P.P.S. Pendant que j'y pense. J'ai relu la lettre que Stéphane m'avait envoyée. Il y parlait d'un film intitulé Johanna B. Je ne sais plus si c'était une maquette de Star Suburb
ou le long métrage en Super 8 dont il me semblait avoir entendu parler (j'ai une mémoire imparfaite). En tout cas, si quelqu'un sait quelque chose sur Johanna B., ça
m'intéresse."
STÉPHANE DROUOT (SUITE)
"J'ai connu Stéphane en 1984 me semble-t-il, au Club 13 lors d'une projection du film Atomic Café, qui était suivie de celle de Star Suburb. A cette époque là on proposait encore des courts
métrages en première partie des longs au cinéma. Et Star Suburb avait été couplé avec Atomic Café, un documentaire américain sur la psychose de la bombe atomique. Bonne initiative. J'ai été
scotché par le film de Stéphane. Moins par le scénario, assez simple, que par le style et la réalisation du film. L'ambiance tout bêtement. C'était comme une synthèse entre Eraserhead et Star
Wars (film de Lucas auquel Stéphane se référait ouvertement). A l'époque, je commençais à écrire aux Cahiers du cinéma. J'ai alors proposé aux Cahiers d'interviewer Stéphane. Ce que j'ai fait
(curieusement il y a eu une autre interview de Stéphane dans les Cahiers, par Jean-Pierre Limosin). Je l'ai rencontré chez lui, rue Bernouilli dans le VIIIe arrondissement, dans l'appartement où
il vivait et où il avait réalisé Star Suburb pendant trois ans. Des éléments de décor y subsistaient un peu partout. Avec lui, il y avait Sophie, sa compagne, qui avait été l'élément moteur de ce
film (Stéphane étant le cerveau). Ils avaient trouvé l'alliance parfaite qui avait permis de mener l'entreprise à bien. Sophie avait, me semble-t-il les cheveux bleus coupés en brosse. Elle était
aussi sympathique et chaleureuse que Stéphane. Entre nous trois, il y a tout de suite eu une connivence. Stéphane est un des rares cinéastes que j'ai rencontrés pour une interview et avec lequel
j'ai réellement sympathisé. Peut-être le seul. Nous nous sommes vus à de multiples reprises, je ne me souviens plus à quelles occasions, pendant quelques années. Mais ça n'a pas duré. Environ
trois ans, je dirais. A l'époque Stéphane était au sommet. Son film cumulait les prix. César, Grand prix de Clermont Ferrand, etc. Il ne lui a manqué que l'Oscar. Il avait toutes sortes de
propositions : pubs, clips, et long. Il a d'ailleurs écrit plusieurs longs métrages, surtout fantastiques, qui allaient bien plus loin que Star Suburb, et qui étaient plutôt dérangeants. Mais
réaliser un film fantastique/SF en France n'est pas gagné. Toujours pas aujourd'hui. En dehors de Luc Besson, qui a tourné en anglais et Marc Caro qui s'est planté avec un film trop théâtral
(Dante O1), il n'y a pas eu d'autres candidats français. Mais Stéphane était bien plus fou qu'eux. Aussi doué techniquement que Besson, mais mille fois plus inventif et visionnaire. Il s'est
aussi pas mal inspiré d'un écrivain de SF français, Serge Brussolo (passé ensuite au polar), qu'il m'a fait connaître, et dont je ne comprends pas qu'il n'ait pas été adapté au cinéma. Bref, tout
cela s'est étiré en longueur. Il y a eu aussi la mort du producteur de Star Suburb, Ulysse Laugier, qui a pas mal choqué Stéphane. Et puis, Sophie a quitté Stéphane pour voler de ses propres
ailes. Il faut dire que Stéphane n'était pas facile non plus. Il vivait comme un enfant gâté. Bref, il s'est retrouvé seul, avec mille projets, mais avec l'impossibilité de trouver des
interlocuteurs (financiers) à sa mesure. Je ne l'ai pas perdu de vue volontairement. Ça s'est fait comme ça. Quelques années après, il m'a appelé. Il vivait toujours rue Bernouilli, dans
l'appartement assez à l'abandon. Je me souviens d'une fois mémorable où j'étais allé le voir avec ma compagne et mon bébé. Le bébé dormait dans un couffin dans le couloir. Une espèce d'énergumène
(un dealer ?) était venu rendre visite à Stéphane. Ils fumaient un joint. Au même moment, la mère de Stéphane, que je n'avais jamais rencontrée, une petite femme mince d'une autre époque (elle me
rappelait ma grand-mère), apportait du thé sur un plateau, dans un service très vieillot. L'ambiance était surréelle. Peu de temps après, Stéphane a déménagé. Je l'ai aidé à préparer les cartons.
Il s'est retrouvé à Levallois, dans un appartement encore plus grand qui appartenait à sa mère. Et Stéphane a continué sa vie, là, entre alcool, cigarettes, médicaments, et autres, écrivant des
histoires, jouant du piano (il en jouait très bien). Tout s'est délité. Il a commencé une sorte de roman interminable, dans son style relativement abscons. Il s'est dégradé à vue d'œil. Il y a eu
trop de complications. J'ai tenté d'aider Stéphane, mais involontairement il embrouillait les choses. Sa mère qui habitait dans un autre appartement avait été placée dans une maison de repos. A
partir de là, tout me semble assez flou. Stéphane a fait divers séjours dans des HP. J'ai été le voir une fois dans un de ces hôpitaux avec les cinéastes Lucile Hadzihalilovic et Guillaume
Bréaud. On voulait tous l'aider. Il lui est arrivé des choses de plus en plus incohérentes. Et j'ai à nouveau perdu le contact. Jusqu'à ce qu'il m'écrive en 2008. Il habitait alors à Ecouen. Mais
sa lettre étant très bizarre, je n'ai pas eu le courage de lui répondre. J'aurais dû néanmoins. J'aurais dû… Tout ce que je viens d'écrire est assez superficiel et rapide. Il aurait fallu que
j'explique plus et mieux qui était Stéphane. Disons que c'est un premier jalon pour un portrait de ce personnage qui était charmant et désarmant."
Vendredi 2 mars 2012
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22:10
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Publié dans : News
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"Industrial music group Throbbing Gristle went into the studio to record
a reinterpretation of Desertshore for a 2008 release. The studio session was made open to the public and the entirety of the 3-day, 12-hour-long session was recorded, given a limited press, and
released as The Desertshore Installation. The plan had been to edit these three days of recordings and craft the finished album from that material, but the group were not satisfied with the
sessions and decided to re-record the album. Peter Christopherson continued working on the album in Bangkok with Danny Hyde until his passing in November 2011. Hyde passed the work they had done
to remaining Throbbing Gristle members Chris Carter and Cosey Fanni Tutti to complete, which they have been doing with the help of several as-yet-unannounced guest vocalists. They have announced
plans to debut the album live at AV Festival on March 17th 2012 accompanied by a screening of Philippe Garrel’s The Inner Scar "for which Desertshore was soundtrack and inspiration"
(source)
"Where do images end and we begin? In Necropolis, curator Rhonda Corvese and video artist Tasman Richardson have constructed a labyrinth inside MOCCA, a multimedia installation that
addresses our entanglement with visual culture.
"Ora, numa
entrevista a publicar no c7nema brevemente, o próprio Gaspar Noé adianta que «Não. O Ryan Gosling já não está associado a este projeto. E tenho ainda um outro projeto antes.» Estaria Noé a falar
do remake de «God Told Me To», um projeto do rei dos filmes blaxploitation (como «Hell Up In Harlem»e «Black Caesar»), Larry Cohen? «Não. As pessoas leem muita informação que não é
verdadeira, hoje em dia. Informação que aparece no Twitter ou num blog, e que depois é facilmente espalhada.». E sem adiantar grandes detalhes do tal projeto, que reconhece ser um trabalho
original, Noé apenas assegura: «É uma história de amor (…) com contornos eróticos»."
After a screening of 'Hugo' at L.A.'s DGA Theater, Martin Scorsese & James Cameron discussed 3D for 
